Wykład ma dotyczyć szeroko rozumianej kreatywności w życiu człowieka w oparciu o wpływ sztuki na każdego. Będzie to opowieść o interdyscyplinarności, byciu autentycznym w szukaniu siebie i swoich pasji bez względu na to czym się zajmujemy zawodowo. Będzie poruszać kwestie wspólnotowości podczas wszelkiego rodzaju warsztatów artystycznych oraz grup, jakimi są koła gospodyń, grupy sąsiedzkie i grupy warsztatowe. A wszystko w kontekście sztuki i tworzenia oraz jaki to ma wpływ na naszą psychikę i samorozwój.
2. Pocztówka z Wibracji – warsztat
Podczas warsztatów uczestnicy wykonają pocztówki – obrazki metodą kolażową, używając szablonów, kolorowych papierów i innych materiałów. Praca ma przypominać zapis wspomnień, migawkę z otaczającej rzeczywistości. Warsztat ma na celu pokazanie, że w indywidualny, kreatywny sposób można zapisywać wrażenia i miejsca oraz ludzi, które chcemy zapamiętać nie tylko używając aparatu fotograficznego, ale także możemy zapisać w formie własnoręcznie wykonanej pracy plastycznej.
O prowadzącej
Artystka wizualna i malarka. Prace w zbiorach, m.in. w kolekcji Polskiego Komitetu Olimpijskiego. W 2021 r. została doktorem sztuki. W 2006 r. absolwentka z wyróżnieniem dziekańskim Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Od 2021 r. adiunkt na Wydziale Sztuki Uniwersytetu w Siedlcach.
W 2009 r. założyła Stowarzyszenie Artystyczne FRONT SZTUKI, którego w latach 2009-2018 była prezesem, organizując szereg wystaw, plenerów i festiwali w kraju i zagranicą. Od 2012 r. współtworzy Kamienicę Artystyczną TA3 w Warszawie.
Autorka monografii pt. „Szachownica z papieru” o rysunku i kolażu. Współautorka publikacji pt. „Interdyscyplinarność – sztuki plastyczne – wewnętrzne i zewnętrzne korelacje i napięcia.”
Od wielu lat zajmuję się tematem kobiety w sztuce. To moja intymna opowieść. Pretekst do rozważań nad uniwersalnymi zagadnieniami własnej, kobiecej tożsamości, a także tego, co jest kobiece i tego, co za kobiece zwykło uchodzić. Poszukuję pełni w sferze sacrum i profanum. W bólu, brzydocie, fizjologii i w pięknie. Nie chodzi tylko o warstwę intelektualną. Zależy mi, żeby obrazy mocno fizycznie wpływały na widza, żeby podskórnie czuł ich tkankę i energię. To energia jest nośnikiem mojej historii, związanej ze śmiertelną chorobą, którą przeszłam a także z niepełnosprawnością. Prace często pokazują wielowątkowy i skomplikowany temat okaleczenia. Oprócz malarstwa, sięgam po tkaninę i ceramikę.
Więcej na: www.zwoniarska.com
